Методическая разработка открытого занятия "Композиционный

натюрморт в технике монотипии".

Педагог Верди Н.А.

Открытое занятие — одна из современных форм публичного представления

профессиональной деятельности, которая позволяет педагогу продемонстрировать

уровень своего профессионализма. В методической разработке предлагается

описание открытого занятия в области художественного образования.

Тема занятия - «Композиционный натюрморт в технике монотипии». Задание

ориентировано на использование воображения и фантазии учащихся. Необходимо

создание

атмосферы,

способствующей

творчеству.

Атмосфера

открытости,

доброжелательности,

сотворчества

в

общении

—

основа

проведения

занятия,

оставляющего чувство удовлетворенности, позитивности и новизны.

Тема мастер-

класса

выбрана

не

случайно.

Монотипия

—

малораспространенная

техника

исполнения, требующая много времени, сил и материальных вложений, но очень

интересная, позволяющая творчески решать поставленные задачи, способствующая

развитию ассоциативного мышления и фантазии обучающихся. « Композиционный

натюрморт в технике монотипии» - это занятие, на котором происходит знакомство

с техникой на примере композиционного натюрморта, как наиболее простой темы

для начинающих. Возраст детей - 11-12 лет.

Цель: создание условий для обобщения опыта и систематизации знаний учащихся о

законах построения натюрморта и цветового решения в технике монотипии.

Задачи:

1) Познакомить учащихся с натюрмортами, созданными в разные эпохи в

различных стилях и техниках.

2) Дать представление о геометрии пространственных построений натюрморта на

плоскости, принципах композиции, светотени, цвете и колорите.

3) Рассказать о разновидностях натюрморта.

4) Показать основные форматы натюрмортных композиций и их выразительные

возможности

5) Познакомить с основными сюжетами натюрмортов, их классификацией.

6)Дать представление о материалах и техниках натюрморта.

Поскольку

задание

выполняется

в

технике

монотипии,

необходимо

сделать

введение в тему.

М

ОНОТИПИЯ

-

уникальная

нетиражная

техника,

сочетающая

в

себе

качества

эстампа

и

живописи.

Монотипия

-

техника

свободы

и

Божественного

вмешательства. Техника таит в себе необычайно богатые возможности с элементом

непредсказуемого результата, но непредсказуемостью вполне можно управлять и

получать великолепные графические листы. «Кто сказал, что пишут красками?

Пользуются красками, а пишут чувствами». (Ж.Б.Шарден) Монотипия существует

более

300

лет.

Впервые

применил

эту

технику

в XVII

столетии

итальянский

художник

Джованни

Кастильоне

(1616

-

1670).

Среди

наиболее

известных

мастеров: англичанин Уильям Блейк (1757 - 1828), француз Эдгар Дега (1834-1917).

Появление

монотипии

в

России

связано

с

именем

Елизаветы

Сергеевны

Кругликовой,

заново

"открывшей"

в XX

в.

эту

технику.

Техника

монотипии

довольно трудоемка и требует большого количества материалов и терпения, т.к. из

множества оттисков отбираются только лучшие. Для произведений, выполненных в

технике

монотипии,

характерны

тонкость

цветовых

отношений,

плавность

и

мягкость очертаний форм. Человек, работающий в технике монотипии, должен

обладать

ассоциативным

мышлением

и

способностью

к

художественным

метафорам.

Содержание учебного занятия: Вниманию участников занятия предлагается

несколько

предметов

и

драпировок

в

теплой

цветовой

гамме,

и

несколько

предметов

и

драпировок

в

холодной

цветовой

гамме,

из

которых

нужно

скомпоновать свой натюрморт в той или иной цветовой гамме. Первый этап -

выполнение

эскиза.

Цель

-

развитие

композиционного

мышления.

Материал:

бумага,

карандаш.

Перед

обучающимися

ставится

задача:

на

листе

бумаги

составить

натюрморт

из

предложенных

предметов,

перенести

его

на

пластик

подходящего формата. В натюрморте должны быть главные и второстепенные

предметы, драпировки, должна быть выявлена форма, объем и фактура различных

предметов. Должен присутствовать ритм, передаваемый светом и тенью. Второй

этап - выполнение натюрморта на пластике масляными красками по своему эскизу.

Краски выдавливаются на палитру, пинен наливается в масленку. Тряпочка нужна

для вытирания кистей. Смешивать краски можно сразу на рабочем поле, получая в

результате различные оттенки. Краска кладется на пластик слоем, достаточным для

получения

качественного

оттиска.

Третий

этап

-

печать

оттисков

на

печатном

станке. Необходимо подобрать цветную бумагу, подходящую к цветовой гамме

работы.

Заключительный этап - обсуждение работ, самоанализ ошибок и удач. Готовые

оттиски выставляются на мольбертах. Происходит обсуждение работ.

Критерии

оценки:

насколько

удачно

скомпонован

натюрморт,

насколько

работа

отвечает

заданию на тепло-холодность, насколько удачно сочетание цветовых оттенков и

само качество оттиска. По итогам занятия делаются выводы: насколько цели и

задачи

занятия

были

конкретны

и

реализованы,

насколько

доступно

было

содержание занятия и был изложен материал, удалось ли создать комфортную

обстановку для творческого процесса.

В заключение хочется сказать, что дети очень любят работать в технике монотипии.

Любят запах масляных красок, обстановку творчества, свободы и азарта, царящую

во время занятий. И всегда с нетерпением ждут "обыкновенного чуда" - волшебства

печати и появления на свет нового оттиска. В процессе обсуждения дети учатся

сравнивать,

анализировать,

видеть

ошибки,

радоваться

удачам

своих

друзей,

приобретают ценный опыт в общении. Хочется пожелать педагогам создавать на

своих занятиях творческую обстановку, в которой будут раскрываться способности

детей.

Проведение открытых занятий направлено на совершенствование и повышение

качества образовательного процесса. Результаты занятия — важнейший компонент,

который

педагогу

необходимо

анализировать

внимательно

и

всесторонне

и

учитывать в своей дальнейшей профессиональной деятельности.

Материалы и инструменты:

1) Масляные, типографские и офортные краски.

2) Также широк выбор поверхностей, с которых можно делать оттиски - пластик,

стекло, металл, картон.

3) Кисти, мастихины, валики, тряпочки.

4) Печатный станок.

5) Бумага тонированная, цветная, черная, различной фактуры.

Список литературы:

1)

В.Г.Власов «Иллюстрированный художественный словарь», М., 2005

2)

Б.В.Лушников, В.В.Перцов «Изобразительно-выразительные средства»

3)

Н.П.Бесчастнов «Графика натюрморта», «Владос», 2008