Напоминание

Музыкальная гостиная «МОЙ ДРУГ БАЯН!»


Автор: Щигарева Светлана Валерьевна
Должность: преподаватель
Учебное заведение: МБУДО "Туруханская ДМШ"
Населённый пункт: с. Туруханск
Наименование материала: Музыкальная гостиная «МОЙ ДРУГ БАЯН!»
Тема: Музыкальная гостиная «МОЙ ДРУГ БАЯН!»
Раздел: дополнительное образование





Назад




Музыкальная гостиная «МОЙ ДРУГ БАЯН!»

Ведущий: Добрый день, наши дорогие зрители! Мы рады приветствовать вас в

концертном зале детской музыкальной школы! Сегодня мы собрались, чтобы

поговорить о замечательном инструменте.

И вот вам наша загадка:

У него рубашка в складку, любит он плясать вприсядку,

Он и пляшет, и поёт, если в руки попадёт.

Сорок пуговиц на нём с перламутровым огнём.

Весельчак, а не буян! Голосистый наш… (Баян)!

Конечно! Любимый русский народный инструмент – Баян! Уже много лет в

этом чудесном зале мы собираем любителей баянной музыки и с каждым разом

открываем всё новые грани этого прекрасного музыкального инструмента!

Наш концерт, по традиции, открывает самый юный исполнитель-баянист!

(Концертный номер)

Баян с любовью назван людьми «душой русского народа». По своей

популярности он не знает «конкурентов» среди других народных

инструментов. Красота, многообразие звучания – вот что так привлекает в

баяне исполнителей и слушателей.

Я приглашаю на сцену ансамбль юных баянистов!

(Концертный номер)

Немного из истории появления баяна… Родина гармони и баяна – город Тула.

В начале 19 века тульский оружейник Иван Сизов на нижегородской ярмарке

купил у заморского купца гармонику и решил попробовать сделать такой же

инструмент. Так и возникла первая тульская гармоника.

Вслед за тульскими - стали появляться гармошки из Саратова, а потом и из

других городов. От места создания гармоники происходило название

инструмента. Существовали «тульские», «саратовские», «елецкие»,

«ливенские», «вятские» и много других гармоник. Отличались они друг от

друга размерами, расположением клавиш и кнопок, количеством рядов.

Например, «ливенская» гармонь имела необычайно длинные меха, почти два

метра. Такой гармонью можно было себя обмотать.

Музыканты-гармонисты были в основном самоучки, но вытворяли чудеса

исполнительского мастерства. Одним из таких самородков был Николай

Иванович Белобородов, который в последствии создал двухрядную гармонь.

К мастеру зачастили иноземные гости с предложением продать секрет

изготовления инструмента. На что Николай Иванович отвечал: «На русской

земле он родился и пусть служит России». И только в начале 20 века Пётр

Стерлигов сделал первый инструмент, которому в честь древнерусского

сказителя дали имя «баян».

А наши следующие исполнители уже заждались своего выступления!

(Концертный номер)

А вы знаете пословицы и поговорки про баян? Пословицы и поговорки,

связанные с народными инструментами, являются неотъемлемой частью

культуры и истории народа. Они передают мудрость и уважение к традициям.

Как много пословиц и поговорок про гармонь и баян! Ну вот, например:

Баян хоть в таборе, хоть в колхозе пригодится!

Гармонь – это не только музыкальный инструмент, но и образ жизни!

Без баяна и гармони не было бы народных песен!

Где гармонь играет, там народ веселится!

Где баян гудит, там народ поёт!

Сам не поёт – играет, людям петь помогает!

Ну и самая популярная и распространённая русская поговорка, которая

возникла еще в 19 веке - Какая песня без баяна, какая Марья без Ивана!

Действительно! Какая песня без баяна!

(Концертный номер - песня)

А как вы думаете, сколько месяцев изготавливается один баян? (ответы)

Долгих одиннадцать месяцев проходит с момента начала работы до выпуска

готового баяна. Восемьдесят процентов всей работы осуществляется вручную.

В изготовлении одного баяна участвуют много разных мастеров: мастера по

узловой механике, по изготовлению корпуса и резонаторов, меховщик, слесарь

по изготовлению голосовых планок, сборщик левой механики, сборщик правой

механики и, наконец, - настройщик. Нет ни одного человека, который бы

совмещал в себе все эти специальности. Очень-очень редко попадается мастер,

который отлично владеет двумя из этих премудростей, но не более.

Инструмент универсален! На баяне великолепно звучат как обработки

народных песен, так и сочинения великих композиторов-классиков.

К.Г. Нефе, «Аллегретто».

(Концертный номер)

Русскую народную песню «Как под горкой, под горой» можно отнести к

классическим примерам песенного жанра. Она выдержала испытание временем.

Ведь далеко не всем песням суждена долгая жизнь.

(Концертный номер)

Сегодня всё больше современных композиторов пишут для баяна самые разные

произведения, среди множества сочинений есть и оригинальные пьески.

Например, «Колобок»!

(Концертный номер)

А вы знаете, что вес многотембрового баяна может достигать аж 15 кг! Такой

вес удержать-то сложно, а тут ещё приходится и играть на нём! А нашим

баянистам всё подвластно!

(без объявления звучит первый номер)

Песня, которую вы сейчас услышите, родилась в результате творческого союза

двух замечательных людей – композитора Владимира Шаинского и поэта

Михаила Танича в 1976 году. Жива она и сегодня – ни один военно-

патриотический праздник без неё не обходится! «Идёт солдат по городу».

(Концертный номер)

Танцы… Они сопровождают человека на протяжении всей жизни. Всем

известны лирический вальс, разудалый гопак, торжественный полонез, весёлая

полька или …живая кадриль! А у нас прозвучит - Кадриль-шутка!

(Концертный номер)

После Кадрили: Вы улыбаетесь… И тем самым дарите нашим юным артистам

творческий настрой, дарите радость общения!

Далёкие страны и города всегда манят людей, особенно такие колоритные, как,

например, Италия. А вы знаете, что такое баркарола? Итальянское слово

«barka» означает лодка. Производное от него – баркарола – песнь лодочника.

Баркарола родилась в чудесном итальянском городе Венеции, где вместо

привычных нам улиц протекают водные каналы. По ним и скользят бесшумно

лодки, а лодочники – гондольеры распевают свои плавные и певучие песни –

баркаролы.

(Концертный номер)

Завершился 2023 год - Год педагога и наставника. Много добрых и тёплых слов

было сказано в адрес преподавателей нашей детской музыкальной школы.

В сегодняшнем концерте выступают ученики-баянисты замечательного

музыканта и преподавателя! Лучшая награда для педагога - видеть, как

ученики, которые с тобой делали первые шаги в прекрасный мир музыки, -

продолжают твоё дело! За время своей педагогической работы Сергей

Петрович воспитал не одно поколение талантливых музыкантов. Многие

выпускники Сергея Петровича стали преподавателями в детских музыкальных

школах нашего края, артистами оркестров народных инструментов и сольными

исполнителями. Назову знакомые нам имена выпускников, связавших свою

жизнь с музыкой.

А в этом учебном году ученик Сергея Петровича, окончив Колледж искусств,

вернулся в родную музыкальную школу в качестве преподавателя.

(Концертный номер)

Музыка имеет свой язык, и слова часто бессмысленны там, где «говорит»

музыка. Она способна выразить то, что невозможно выразить словами,

раскрыть самые тонкие оттенки человеческих чувств, мыслей, настроений.

Музыка никогда не оставит равнодушным…

(Концертный номер)

Как ручейки питают реки, так и народное творчество живым родником питает

наш русский характер. В завершении нашего концерта прозвучит русская

народная песня «Коробейники»!

(Концертный номер)

Согласитесь, баян – это уникальный музыкальный инструмент, который стал

символом русской культуры!

Торжествует и живёт через века,

Развернёт, как душу, он свои меха,

С чёрно-белых кнопок льётся чистота

И звучит в его аккордах доброта.

По басовым кнопкам пальчики снуют,

То взлетают они вверх, то вниз бегут.

И скрипят устало старые ремни,

Будто просят музыканта – отдохни!

Вот и наш концерт подошёл к завершению. Будем рады снова увидеть вас в

нашем концертном зале на очередном Вечере баянной музыки!

До новых встреч!



В раздел образования




Яндекс.Метрика